Le avantages de l'art-thérapie ils sont non seulement résumés dans le résultat final de la thérapie lorsque le patient peut montrer son monde intérieur, mais ils sont également appréciés au cours du processus, accompagnés de l'orientation professionnelle correcte pour que l'esprit se concentre progressivement, à la fois sur le problème existant, comme dans sa propre personnalité, des peurs ou des espoirs, puisque de cette manière l'individu trouvera les solutions à chacun de ses maux.

"Les difficultés rencontrées lors de la création, le chaos qui se produit, le démarrage de processus primaires, génèrent chez le patient des états de désorganisation qui permettent à un espace sûr et digne de confiance comme celui-ci de rechercher un ordre personnel, typique de chacun sur lequel pouvoir penser ". De cette façon, il est résumé dans le magazine Inspirer, publié par l’Association Espagnole Professionnelle d’Art Thérapeutes, est le point de départ pour comprendre les avantages possibles de cette technique.

Les experts en art-thérapie disent que certains des avantages sont centrés sur la bien-être physique et psychologique Ce que cette méthode fournit pourrait être:

  • Aide à surmonter les troubles. Bien qu'il ne soit pas nécessaire qu'une pathologie soit soumise à ce type de traitement, de nombreux patients l'utilisent pour traiter des peurs, des traumatismes de l'enfance qu'ils avaient cachés dans la partie la plus profonde de leur être ou différents complexes physiques.
  • Améliore la capacité de communication, à la fois de manière introspective et verbalisation envers les autres. Au cours du processus artistique, le patient apprend progressivement à organiser ses pensées et les canalise à partir de la réflexion à travers le mot. En outre, un bon thérapeute artistique peut vous amener à externaliser tout ce monde intérieur de manière de plus en plus fluide et précise, en travaillant pendant la création et avec le résultat final. D'autre part, qui travaille cette thérapie en groupe est favorisé par leurs propres interactions, améliorant l'expression orale et les compétences sociales - pas de cri, respectez la tournure du mot, n'interrompez pas ... -.
  • Augmenter le la créativité. Pour pratiquer l’art-thérapie, il n’est pas nécessaire d’être un Dalí, un Picasso ou un Van Gogh, il n’est même pas nécessaire de savoir dessiner ou avoir une imagination fertile. En faisant abstraction pour créer, l’inconscient du cerveau circulera librement et mettra en lumière les mondes cachés de chaque personne, de mieux en mieux grâce à la pratique.
  • Donner de l'estime de soi positif et un concept de soi serré. Grâce à cette thérapie, vous apprenez à mieux vous connaître - les potentiels et les limites - en donnant à chaque personne une vision plus réelle d’elle-même. Se connaître et savoir ce qu’elles représentent représente un effet direct sur l’esprit, en se concentrant davantage sur les aspects qui assurent également la sécurité personnelle.
  • Réduit l'anxiété et le stress. En s'inspirant de l'intérieur de chaque personne, par le biais d'une méthode relaxante et ludique comme l'art, tout ce qui fait angoisse fait que ces problèmes peuvent être traités et orientés pour trouver une solution.
  • Fournit des outils pour résoudre les problèmes. L’art-thérapie, en tant qu’apprentissage de soi-même, ne consiste pas seulement à savoir comment on est, mais aussi à acquérir des mécanismes et des habitudes internes pour traiter les problèmes quotidiens plus rapidement et de manière pragmatique.
  • Favorise la croissance et la consolidation de l'intelligence émotionnelle du patient. L'un des principes de base adoptés au moment de la création est d'externaliser les émotions, de pouvoir les identifier et d'apprendre à les gérer de la manière la plus saine possible.
  • Nette amélioration de la concentration et de la capacité d'attention. Lorsque vous faites une expression artistique, vous devez vous concentrer sur celle-ci pour pouvoir abstraire et créer quelque chose qui vienne du plus profond de chaque personne. En outre, certains thérapeutes optent pour un autre type d'art, comme la sculpture ou la création de marionnettes - plus habituel lorsque l'on travaille avec des enfants - qui nécessite plus d'attention que le dessin pour apprendre la technique de base.
  • Encourage la motricité du patient, équilibre et coordination oculo-manuelle. Le travail effectué à travers d'autres formes d'art, telles que le théâtre, implique un mouvement et des exercices qui amélioreront les capacités de base du sujet. De plus, travailler avec la brosse ou avec vos propres mains a un impact sur la motricité fine et sur la coordination entre les yeux et les doigts.
  • Faciliter des relations interpersonnelles saines. D'une paix individuelle plus grande, on peut influencer positivement l'environnement, en créant une dynamique avec des amis, la famille, des camarades de classe ou un travail plus approprié et fructueux, là où le climat général s'améliore.

Art-thérapie : interview de Caroline Germain (Août 2019).